BIOGRAFIA

Stanisław Słowiński - skrzypek, aranżer, kompozytor, producent muzyczny, multiinstrumentalista.

Laureat Grand Prix 39. Międzynarodowego Konkursu Młodych Zespołów Jazzowych Jazz Juniors z autorskim projektem Stanisław Słowiński Quintet.

Laureat Nagrody Publiczności na I Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Skrzypcowym im. Zbigniewa Seiferta.

Laureat Stypendium Twórczego Miasta Krakowa 2014.

Wielokrotnie nominowany w kategoriach "Skrzypce" oraz "Nowa nadzieja" w ankiecie Jazz Top czytelników Jazz Forum.

Jako lider projektów autorskich, sideman oraz współpracując z kilkunastoma orkiestrami kameralnymi i symfonicznymi (m.in. Sinfonietta Cracovia, Krakowska Orkiestra Kameralna) koncertuje regularnie w całej Polsce oraz za granicą: m.in. Korea Południowa, Chile, Chiny, Włochy, Francja, Norwegia, Islandia, Anglia, Ukraina, Czechy, Gruzja, Austria, Węgry. Uczestniczył w realizacji projektów z udziałem artystów o międzynarodowej renomie; m.in. Brian Eno, Ben Frost, Daniel Bjarnason, Elliot Goldenthal, Diego Navarro, Ludwig Wicki, Joe Hisaishi, Robert Kabara, Joanna Słowińska, Paweł Kaczmarczyk, Piotr Orzechowski.

Związany z muzyką od ponad 18 lat; naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku 5 lat.

W latach 2010-2012 student Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie skrzypiec dr hab. Roberta Kabary; po dwóch latach studiów na wydziale muzyki klasycznej poswięcił się całkowicie muzyce improwizowanej. Stawia nacisk na wszechstronny rozwój muzyczny; uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich i lekcjach otwartych kształcąc się jako skrzypek w zakresie muzyki klasycznej oraz jazzu - pod okiem m.in.: Marka Feldmana, Adama Bałdycha,  Michała Urbaniaka, Peter'a  Buck'a, Łukasza Syrnickiego, Wiesława Kwaśnego, Grigorija Zhyslina, Kaji Danczowskiej, Ariego Putiainena. Warsztat kompozytorski doskonalił również jako uczestnik pierwszej edycji FMF Master Classes for Young Composers w Alvernia Studio, w ramach których swoje wykłady prezentowali m.in. Trevor Morris, Diego Navarro, Robert Elhai, Michael Todd, Robert Messinger.
Jest współtwórcą nowego gatunku muzycznego: akustroniki.
Współtworzy autorskie projekty; m.in. Stanisław Słowiński Quintet, AKT, DUCH, J.A.S.S Trio, Vetur Blóm, Orkiestra Rzeczypospolitej Krakowskiej. Ma w swoim dorobku dziesiątki utworów, które aranżował i komponował na składy wszelkiego rodzaju; od utworów elektronicznych, na skrzypce solo, przez kwartety smyczkowe, składy jazzowe, aż po utwory orkiestrowe. Jest współzałożycielem i realizatorem krakowskiego InfraSound Studio.

Uczestnik i laureat wielu międzynarodowych festiwali i konkursów: m.in.: Cheoyong World Music Festival, Jeonju International Sori Festival, Kavkaz Jazz Festival, WOMAD Chile, WOMEX 2015, Festiwal Muzyki Filmowej, festiwal Rozstaje, SlotArt Festiwal, Cracovia Sacra, Letni Festiwal Jazzowy Piwnicy Pod Baranami, Jazz Juniors 2015 - Grand Prix oraz nagroda dodatkowa, I Międzynarodowy Jazzowy Konkurs Skrzypcowy im. Zbigniewa Seiferta - Nagroda Publiczności, IV Ogólnopolski Festiwal Improwizacji i Interpretacji Jazzowej w Siedlcach - III miejsce oraz Nagroda Publiczności, Konkurs o tytuł Nowej Nadzieji Jazzu - Novum Jazz Festiwal - wyróżnienie.

Jako lider projektów autorskich, muzyk sesyjny nagrywa m.in. dla Hevhetii, For Tune, Kayaxu.

"(...)Maximizing the Audiofeeling Trio's textural
and rhythmic potential, Słowiński's personal aesthetic leant towards
progressive soundscapes.(...) His solo rendition of Seifert's "Birds"
showed not only technical finesse but a bold approach to interpretation.(...)
Adam Baldych's "Village Underground" was a stomping affair, with Słowiński's raw,
sawing improvisation jangling the nerves and setting the blood racing."
allaboutjazz.com

WYBRANE OSIĄGNIĘCIA ARTYSTYCZNE

       

       2017:

  • premiera i trasa promocyjna albumu Visions | Between Love and Death; w nagraniach udział wzięli: Zbyszek Szwajdych - trąbka, Szymon Mika -gitara, Kuba Płużek - fortepian, Justyn Małodobry - kontrabas, Dawid Fortuna - perkusja oraz Joanna Słowińska - wokal; trasa promocyjna objęła kilkadziesiąt koncertów w wielu krajach Europy i Azji

  • przygotowanie aranżacji na koncert poswięcony twórczosci Zygmunta Koniecznego otwierający sezon artystyczny orkiestry AUKSO; w koncercie udział wzięli: Joanna Słowińska - spiew, orkiestra AUKSO pod batutą Marka Mosia, Stanisław Słowiński - skrzypce, Tomasz Kudyk - trąbka, Dominik Wania - fortepian, Szymon Frankowski - kontrabas, Dawid Fortuna - perkusja

  • premierowa trasa koncertowa polsko - katalońskiego projektu Słowiński / Carod International Project; w ramach trasy odbyło się kilkanascie koncertów w czterech  różnych konfiguracjach; duo, trio, quintet, sextet; priojekt eksploruje unikatowe zestawienie dwojga skrzypiec z klasyczną jazzową sekcją; premiera pierwszego albumu grupy planowana jest na rok 2018

  • premiera i trasa promocyjna solowego wydawnictwa EP; album zapowiada podwójny, solowo - duetowy album, będący artystycznym hołdem złożonym gigantowi polskiej wiolinistyki - Zbigniewowi Seifertowi 

       

       2016:

  • zwycięstwo w konkursie "Klucz do kariery" najstarszym konkursie o charakterze plebiscytu publiczności w Polsce

  • premiera debiutanckiego albumu z grupą Stanisław Słowiński Quintet - Landscpaes Too Easy To Explain; album spotkał się z niezwykle entuzjastycznym odbiorem zarówno fanów i jak i krytyków muzycznych

  • premiera i trasa promocyjna albumu Zielnik Polski - z autorskimi kompozycjami do słów Jana Słowińskiego; Joanna Słowińska, Stanisław Słowiński Quartet, Sinfonietta Cracovia

  • trasa promocyjna debiutanckiego albumu Landscapes Too Easy To Explain obejmująca kilkadziesiąt koncertów w Europie i Azji

  • niezwykle intensywna działalnosć koncertowa; przeszło sto koncertów w krajach Europy, Ameryki Południowej, Azji  z projektami autorskimi, jako sideman

       

       2015:

 

  • Grand Prix oraz nagroda dodatkowa na 39. Międzynarodowym Konkursie Młodych Zespołów Jazzowych Jazz Juniors

  • III Nagroda oraz Nagroda Publiczności na IV Ogólnopolskim Festiwalu Improwizacji i Interpretacji Jazzowej w Siedlcach „Jazz na wsi”

  • laureat wyróżnienia w konkursie o tytuł Nowej Nadzieji Jazzu w ramach Novum Jazz Festiwal

  • ponad 130 koncertów nie tylko w Polsce ale również: Wielka Brytania, Gruzja, Węgry, Korea Południowa,  Ukraina

  • realizacja nagrania na album „Zielnik Polski”; autorskie kompozycje i orkiestracje do tekstów Jana Słowińskiego; materiał został zarejestrowany podczas koncertu w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach w składzie: Joanna Słowińska – wokal, Stanisław Słowiński – skrzypce, Katarzyna Pietrzko – instrumenty klawiszowe, Justyn Małodobry – kontrabas, Maksymilian Olszewski – perkusja, orkiestra Sinfonietta Cracovia

    2014:

     

  • laureat Stypendium Twórczego Miasta Krakowa

  • laureat Nagrody Publiczności na I Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Skrzypcowym im. Zbigniewa Seiferta; z pośród nadesłanych z 17 krajów 63 zgłoszeń Jury w składzie: Mark Feldman, Glen Moore, Janusz Stefański wybrało 10 muzyków zaprosoznych do udziału w półfinale konkursu, którego był najmłodszym uczestnikiem; skrzypkom biorącym udział w konkursie towarzyszyli wybitni muzycy: Paweł Kaczmarczyk Audiofeeling Trio w składzie: Paweł Kaczmarczyk - fortepian, Maciej Adamczak - kontrabas, Patryk Dobosz - perkusja

  • Finalista konkursu o tytuł "Nowej Nadziei Jazzu" w ramach Novum Jazz Festiwal

  • w 2014 roku orkiestra Sinfonietta Cracovia z Joanną Słowińską ( wokal ) pod batutą Tomasza Chmiela wykonała utwór "Św. Zofia" ( kompozycja, aranżacja, orkiestracja - Stanisław Słowiński ) podczas obchodów kanonizacji św. Jana Pawła II - koncert odbył się na krakowskim Małym Rynku

  • aranżacyjny i wykonawczy udział w realizacji telewizyjnej (TVP1 / TVP Kultura / TV Ukraina) pieśni "Pływie kacza" w ramach koncertu Europejski Stadion Kultury na stadionie miejskim w Rzeszowie; w wykonaniu uczestniczyli: Krystyna Janda - recytacja, Joanna Słowińska - śpiew, Leszek Wiśniowski - flet poprzeczny basowy, Michał Jurkiewicz - instrumenty klawiszowe, Mirosław Hady - instrumenty perkusyjne

    2013:

     

  • współzałożyciel grupy AKT, która współpracując z Joanną Słowińską regularnie koncertuje z programem obejmującym aranżacje ludowych pieśni reinterpretowanych w stylistyce współczesnego electropopu (aranżacje, produkcja - Stanisław Słowiński ); materiał ten był wykonywany m.in. we Włoszech, Czechach, Ukrainie oraz w wielu polskich miastach; jego wykonanie uświetniło również uroczystość wręczenia Janowi Słowińskiemu odznaczenia Zasłużony dla Kultury Polskiej i Joannie Słowińskiej medalu Gloria Artis - Zasłużony Kulturze; koncert odbył się z udziałem m.in. Katarzyny Bogusz (śpiew), Sławomira Bernego (instrumenty perkusyjne), Tomasza Kukurby (altówka, śpiew), Marcina Olesia (kontrabas), Leszka Wiśniowskiego (saksofon tenorowy); AKT przygotował również muzykę do niezwykłej projekcji spektaklu "Trylogia" w reżyserii Jana Klaty - projekcja nagrania spektaklu wraz z wykonaną na żywo muzyką grupy odbyła się w Teatrze Starym w Krakowie w 2013 roku

  • współzałożyciel J.A.S.S trio - post-jazzowego projektu, który już w kilka misięcy po ukazaniu się debiutanckiego albumu "Kosmodrom" zebrał pozytywne recenzje i gościł m.in. w legendarnym krakowskim klubie Alchemia, czy na festiwalu SlotArt - jednej z największych w tej części Europy imprez promujących sztukę alternatywną

  • w 2013 roku miała miejsce premiera zamówionego przez festiwal Cracovia Sacra koncertu "Zielnik polski", którego materiał w całości skomponował i zaaranżował; koncert obejmuje szereg autorskich kompozycji na wokal, sekcję i kwartet smyczkowy do tekstów Jana Słowińskiego
    jako uczestnik pierwszej edycji konkursu kompozytorskiego FMF Young Talent Award został zaproszony do udziału w FMF Master Classes for Young Composers w Alvernia Studio, w ramach których swoje wykłady prezentowali m.in. Trevor Morris, Diego Navarro, Robert Elhai, Michael Todd, Robert Messinger

     

    wcześniej:
     

  • w 2010 roku z wysoką lokatą zdał egzamin wstępny na Akademie Muzyczną w Krakowie, gdzie w latach 2010-2012 studiował w klasie skrzypiec dr hab. Roberta Kabary

  • w 2010 ukończył Państwową Szkołę Muzyczną II stopnia im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie z najwyższą notą z przedmiotu głównego - skrzypiec

  • warsztat skrzypcowy doskonalił na licznych kursach mistrzowskich i lekcjach otwartych u tak wybitnych pedagogów jak m.in.: prof. Wiesław Kwaśny, prof. Grigori Zhislin, prof. Kaja Danczowska

  • od 2010 jest członkiem kwartetu smyczkowego złożonego z wyróżniających się studentów Akademii Muzycznej w Krakowie; muzycy kwartetu doskonalili umiejętności pod kierunkiem m.in.: Petera Bucka, Łukasza Syrnickiego, Justyny Dudy-Krane ( kwartet DAFō ); zostali również wyróżnieni zaproszeniami m.in. do udziału w Sesji naukowo - artystycznej "Muzyka argentyńska - europejskość dalekiego kontynentu", czy też festiwalu "Nowe interpretacje"

  • od 2010 - współpraca z orkiestrą Sinfonietta Cracovia, która zaowocowała m.in.: koncertami na festiwalu Unsound, Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie, Festiwal Conrada;  współpracą z tak wybitnymi artystami jak np.: Brian Eno, Ben Frost, Daniel Bjarnason, Elliot Goldenthal, Diego Navarro, Ludwig Wicki, Joe Hisaishi; uczestnictwem w nagraniach albumu dla prestiżowej wytwórni Bedroom Community

  • w 2009 dołączył do zespołu DUCH, w którym w kolejnych lata pełni rolę skrzypka, aranżera, producenta muzycznego; DUCH stał się jednym z najczęściej koncertujących zespołów Polski, odwiedzając kilkadziesiąt polskich miast i takie festiwale jak m.in.: festiwal Rozstaje, SlotArt festival, FAMA, Studencki Festiwal Piosenki ( laureat ), Korowód ( laureat ), Przegląd Kapel Studenckich ( laureat ); zespół realizował również autorski cykl koncertów z autorskimi kompozycjami inspirowanymi niemym kinem dając regularnie co miesiąc koncerty z nowym materiałem; w 2012 roku członkowie DUCHa skonstruowali manifest artystyczny powołując do istnienia nowy gatunek muzyczny - Akustronikę; drugi album zespołu zatytuowany właśnie Akustronika realizował założenia programowe i konceptualne gatunku, jego trasa promocyjna objeła kilkadziesiąt koncertów w całej Polsce; w finałowym koncercie trasy gościnnie wystąpili: Joanna Słowińska ( śpiew ), Piotr Orzechowski ( instrumenty klawiszowe ), Łukasz Indyk ( wokal )

  • intensywna działalność koncertowa już w latach edukacji w Państwowej Szkole Muzycznej pierwszego stopnia im. Ignacego Jana Paderewskiego w Krakowie  i Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie; jako solista, członek zespołów kameralnych oraz Krakowskiej Orkiestry Kameralnej pod dyrekcją prof. Stanisława Krawczyńskiego uczestniczył w licznych koncertach w Polsce i Europie - m.in. tournee we Francji, Norwegii, Islandii

  • w czasie nauki w Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie stawiał pierwsze kroki na polu komponowania, nagrywania, produkcji muzyki, co zaowocowało powstaniem autorskich projektów orbitujących w gatunkach takich jak m.in. muzyka akustyczna, post-jazz, muzyka elektroniczna, eksperymentalna